Im Baluardo Santa Maria erschaffen die Teppichknüpfer von Camaiore die fantastische Welt von „Lucca Comics & Games“.

Verwendetes Material: farbiges Sägemehl

Sägemehlteppiche aus Camaiore (Toskana)
Wir sind ein im Jahr 2002 gegründeter Verein, der verschiedene, zuvor voneinander unabhängige Gruppen zusammenbringt, die sich für die Schaffung und den Erhalt der Tradition des Corpus Christi Flower Festivals eingesetzt haben.

Seitdem ist es das Ziel des Vereins, diese altehrwürdige, einzigartige Tradition von Camaiore zu pflegen, zu verteidigen und zu fördern.
Traditionen zu bewahren, und insbesondere diese, ist keine leichte Aufgabe, denn die Welt dreht sich so schnell, und es wird immer schwieriger, die Verbindung zu seinen Wurzeln nicht zu verlieren. Es ist eine gewaltige, aber nicht unmögliche Aufgabe.

Am 10. Juni 2003 beschloss der Stadtrat von Camaiore: „…die Sägemehlteppiche sind Teil des kulturellen Erbes der Gemeinde Camaiore…“.

Kürzlich, im Jahr 2013, wurde eine Absichtserklärung zwischen der Gemeinde und dem Verein selbst unterzeichnet, ein Akt, der darauf abzielte, die Beziehung zwischen den beiden Institutionen weiter zu stärken.

Lucca Comics & Spiele
Die Teppichhersteller von Camaiore wollten Lucca Comics & Games, einem der weltweit größten Popkulturfestivals, Tribut zollen, das von Comics über Videospiele bis hin zu Blockbuster-Filmen, Werbung, Rollen- und Brettspielen, Fantasy und Science-Fiction alles umfasst.

Im Baluardo San Paolino werden die Infioratori von Santa Maria di Guspini die antiken Kamelien von Lucca repräsentieren

Materialien: Salz.

Blumenarrangeure von Santa Maria di Guspini (Sardinien)
Die Santa Maria Flower Arrangers Association, unter der Leitung von Maria Cristina Pintus, arbeitet seit über 30 Jahren daran, die Kultur und Kunst der traditionellen Blumenarrangements zu fördern und zu verbreiten, unter anderem durch das Experimentieren mit verschiedenen Techniken.
Die Technik, die bei Kichererbsen und Kaffee angewendet wird, ist einzigartig und zeichnet sich durch originelle Malereien und großen handwerklichen Aufwand aus.
In Lucca werden sie mit einem Werk, das sich durch leuchtende Farben und eine präzise Ausführung der verschiedenen Farbtöne auszeichnet, dem Ereignis der antiken Kamelien von Lucca huldigen.

Antike Kamelien von Lucca 
Ein Festival, das die rund dreitausend Pflanzen von Pieve und Sant'Andrea di Compito, bekannt als das „Kameliendorf“, präsentiert. Jedes Jahr umfasst das Programm Führungen, Kinderunterhaltung, Teezeremonien und eine breite Palette an kulturellen, botanischen sowie kulinarischen und weinbezogenen Veranstaltungen.

Diese Pflanzen, die heute monumentale Ausmaße angenommen haben, stellen aufgrund ihrer Schönheit und Seltenheit ein unschätzbares Erbe dar: Die Hunderte von alten Kamelien, die noch immer in den Parks und Gärten der Villen von Lucca zu finden sind, erfreuen uns nicht nur mit einer spektakulären Blütenpracht, sondern erinnern uns mit ihren Namen auch heute noch an Menschen und Ereignisse jener Zeit.
Um dieses bemerkenswerte botanische Erbe zu bewahren, wurde das Camellietum angelegt, das alle Sorten beherbergt, die die Geschichte der Kamelien im Toskana des 19. Jahrhunderts geprägt haben.

Im Baluardo San Paolino werden die Teppichmacher von Camaiore die Grotta del Vento von Fabbriche di Vergemoli darstellen.

Verwendetes Material: farbiges Sägemehl

Sägemehlteppiche aus Camaiore (Toskana)
Wir sind ein im Jahr 2002 gegründeter Verein, der verschiedene, zuvor voneinander unabhängige Gruppen zusammenbringt, die sich für die Schaffung und den Erhalt der Tradition des Corpus Christi Flower Festivals eingesetzt haben.

Seitdem ist es das Ziel des Vereins, diese altehrwürdige, einzigartige Tradition von Camaiore zu pflegen, zu verteidigen und zu fördern.
Traditionen zu bewahren, und insbesondere diese, ist keine leichte Aufgabe, denn die Welt dreht sich so schnell, und es wird immer schwieriger, die Verbindung zu seinen Wurzeln nicht zu verlieren. Es ist eine gewaltige, aber nicht unmögliche Aufgabe.

Am 10. Juni 2003 beschloss der Stadtrat von Camaiore: „…die Sägemehlteppiche sind Teil des kulturellen Erbes der Gemeinde Camaiore…“.

Kürzlich, im Jahr 2013, wurde eine Absichtserklärung zwischen der Gemeinde und dem Verein selbst unterzeichnet, ein Akt, der darauf abzielte, die Beziehung zwischen den beiden Institutionen weiter zu stärken.

Die Höhle des Windes
Sie zählt zu den historischen Sehenswürdigkeiten der Garfagnana, dem oberen Serchio-Tal. Seit den 60er Jahren geöffnet, ist sie die erste der außergewöhnlichen Karsthöhlen, dem Herzen der Apuanischen Alpen.
Im Inneren kann man auf speziellen, etwa zwei Kilometer langen Stegen durch unterirdische Landschaften mit kleinen, kristallklaren Seen, Wasserfällen, unterirdischen Bächen und malerischen Stalaktiten- und Stalagmitenformationen spazieren, die atemberaubend schöne Gemälde bilden.

In Baluardo San Donato widmete die Gruppe Gerano Infioratori den Teppich dem Radsport und dem Rennen Tirreno-Adriatico.

Verwendete Materialien: frische Blütenblätter und Blätter

𝐃𝐄𝐋𝐄𝐆𝐀𝐙𝐈𝐎𝐍𝐄: 𝐈𝐍𝐅𝐈𝐎𝐑𝐀𝐓𝐎𝐑𝐈 𝐃𝐈 𝐆𝐄𝐑𝐀𝐍𝐎 (𝐋𝐀𝐙𝐈𝐎)
Die von Daniele Censi geleitete Gruppe ist nicht nur ein Künstlerverband, sondern auch die Hüterin der ältesten Infiorata Italiens (dokumentiert seit 1749). Ihre Hauptaufgabe ist die Erhaltung, Organisation und Ausführung des Blumenteppichs zu Ehren der Madonna del Cuore.

Die Gruppe besteht aus Einwohnern von Gerano jeden Alters, wodurch die Technik von Generation zu Generation weitergegeben wird. Ihre Arbeit beschränkt sich nicht nur auf einen Tag im Jahr; sie arbeiten Monate im Voraus, ernten, sortieren und entblättern Tausende von Blüten.
Ihr implizites Motto ist die Treue zum Rohmaterial: Im Gegensatz zu anderen Standorten ist die Gerano-Gruppe stolz darauf, ausschließlich frische Blütenblätter und Blätter zu verwenden.

In Lucca werden sie das Radrennen „Zwei Meere“ durch ein traumhaftes Bild von Camaiore repräsentieren, in einem idealen Übergang vom Meer in die Berge, der diese Stadt in der Versilia seit jeher charakterisiert hat.

Radrennen Tirreno Adriatica
Tirreno-Adriatico ist ein jährlich im März in Italien stattfindendes Etappenrennen für Männer im Straßenradsport. Das Rennen wurde erstmals 1966 ausgetragen. Es gilt als wichtigstes Vorbereitungsrennen für Mailand–San Remo und als eines der bedeutendsten Rennen der frühen Saison. Es findet zeitgleich mit Paris–Nizza statt, das ebenfalls eine Woche dauert.
Die Route beginnt jedes Jahr an einem Ort am Tyrrhenischen Meer und endet an der Adria. Aus diesem Grund wird sie auch als „die zwei Meere“ bezeichnet.

Die letzte Etappe endete jedoch stets in San Benedetto del Tronto, mit Ausnahme der ersten Auflage.

Im Baluardo San Donato präsentieren die Infioratori di San Giuseppe Cerda ein Gemälde des Karnevals von Viareggio.

Verwendete Materialien: Blumen, Holzspäne, Salz.

𝐃𝐄𝐋𝐄𝐆𝐀𝐙𝐈𝐎𝐍𝐄: 𝐈𝐍𝐅𝐈𝐎𝐑𝐀𝐓𝐀 𝐝𝐢 𝐂𝐄𝐑𝐃𝐀 (𝐒𝐈𝐂𝐈𝐋𝐈𝐀)
Die Infiorata di Cerda, organisiert von Cetty Genovese, ist ein traditioneller Blumenteppich, der jedes Jahr im März zu Ehren des Heiligen Josef, dem Schutzpatron dieser sizilianischen Stadt in der Provinz Palermo, angelegt wird. Bei dieser Veranstaltung verwandelt sich die Piazza La Mantia in ein Kunstwerk mit Szenen aus dem Leben des Heiligen, die von Künstlern, Pfarrgemeinden und Freiwilligen gestaltet werden.

In Lucca wird der Karneval mit seinem charakteristischen Symbol, dem Burlamacco, gefeiert. Die berühmte Maske von Viareggio zieht in einem farbenprächtigen Umzug über das Meer.

Der Karneval von Viareggio
Er gilt als einer der bedeutendsten Karnevals in Italien, Europa und weltweit. Die Pappmaché-Wagen zählen zu den größten der Welt und sind 20 bis 30 Meter hoch und 12 Meter breit. Sie ziehen entlang der Promenade und der Küste von Viareggio und thematisieren satirisch wichtige aktuelle Themen, von nationaler und internationaler Politik bis hin zu Umwelt- und Sozialfragen.
Die Tradition des Festumzugs geht auf das Jahr 1873 zurück. Die Idee für einen Umzug am Faschingsdienstag desselben Jahres entstand in den Tischen des Caffè del Casino, das vierzig Jahre zuvor eröffnet worden war. Gegen Ende des Jahrhunderts erschienen triumphale Festwagen, wahre Monumente aus Holz, Scagliola und Jute, von Bildhauern entworfen und von Zimmerleuten und Schmieden zusammengebaut, die in der Darsena, an den Docks der Werften, außergewöhnliche Schiffe zu fertigen wussten.

Im Baluardo Santa Croce wird die M. Raeli Art High School von Noto Seravezzas „Enolia“ aufführen.

Verwendete Materialien: Salz und Blumen.

M. Raeli Kunstgymnasium von Noto (Sizilien)

„Kunst ist, wenn Hand, Kopf und Herz des Menschen zusammenwirken“ (Ruskin) ist das Motto dieser jungen Leute, die noch Studenten sind und sich bei Ausstellungen und Installationen versuchen, um einen kulturellen Beitrag für die Gemeinschaft zu leisten.

Dieses zielorientierte Projekt fügt sich nahtlos in ihren akademischen Lehrplan ein, der sich auf ästhetische Phänomene und künstlerische Praxis konzentriert. Es geht nicht nur um den Sieg, sondern auch um die Förderung der vergänglichen Kunst der Sägemehlteppiche. Diese entstand als Volkskunst, deren Reiz weniger in der Komplexität ihrer Herstellung als vielmehr in den einfachen Materialien liegt. Sie ist stets mit alten Traditionen verbunden und hat sich für den Status als Weltkulturerbe qualifiziert. Dieses Ziel teilen viele Kollegen, die dasselbe Ziel und denselben Wunsch nach Anerkennung verfolgen.

Enolia
Diese Veranstaltung vereint zwei toskanische Produkte und lädt die Besucher ein, Olivenöl, Qualitätsweine und regionale Erzeugnisse zu entdecken. Sie gilt als kulinarischer Anlaufpunkt in der Versilia und darüber hinaus und ist die größte toskanische Veranstaltung dieser Art mit freiem Eintritt.
In Enolia finden Sie das Weindorf – mit ausgewählten Bio-, Natur- und handwerklich hergestellten Weinen – und das Qualitätsöldorf.
Typische und untypische Produkte, allesamt gastronomische Köstlichkeiten, um ideale Tage im prachtvollen Zauber des UNESCO-Weltkulturerbes Palazzo Mediceo in Seravezza zu genießen.
Das Programm bietet neben der Ausstellung auch Meisterkurse, Speisen, Verkostungen und das große Galadinner mit Spitzenköchen.
Eine Hommage an handwerklich hergestellte, köstliche und gesunde Produkte.

Im Baluardo San Frediano widmet der Verein Culturalarte von Noto sein Gemälde dem Torre del Lago Puccini Festival.

Verwendete Materialien: ver

Der Verein CulturArte Noto ODV
Es handelt sich um eine Stiftung für Künstler mit renommierten Lehrplänen und für Menschen, die auf verschiedenen Gebieten des künstlerischen und sozialen Lebens spezialisiert sind. Sie wurde 2006 in Noto (einer UNESCO-Welterbestadt), einer sizilianischen Stadt in der Provinz Syrakus, gegründet.

Seit 19 Jahren widmet sie sich der nationalen und internationalen Förderung der Kultur und Tradition des Infiorata di Noto Festivals und erweitert stetig ihre Erfahrung im Bereich der Ideen und der ephemeren Kunst, indem sie ihre Technik kontinuierlich verfeinert und weiterentwickelt. Für ihre Werke verwendet sie neue Materialien wie Konfetti und Lavasand – zwei Elemente, die die Stadt, Heimat des berühmtesten Karnevals Siziliens, prägen.

Der Verein organisiert das Festival der ephemeren Künste in Sizilien. Am 29. Juni 2021 wurde es in das Register des immateriellen Kulturerbes der Region Sizilien (REIS) im „Buch der Handwerke, des Wissens und der Techniken“ aufgenommen, in Anerkennung seiner genialen Arbeit und seines Beitrags zur Verbreitung sizilianischer Kultur in der Welt.

Das Puccini-Festival in Torre del Lago
Es ist eines der am meisten erwarteten Ereignisse im reichen Kulturleben der Toskana, das wichtigste Opernfestival Italiens und das einzige weltweit, das dem Komponisten Giacomo Puccini gewidmet ist. Es findet jeden Sommer in den Monaten Juli und August an genau den Orten statt, die den Maestro Puccini zu seinen unsterblichen Melodien inspirierten.

Das 1930 gegründete Festival hat sich zu einer prestigeträchtigen Veranstaltung entwickelt, die Tausende von Zuschauern anzieht, die beim Puccini-Festival große Opernstars unter der Leitung bedeutender Dirigenten in außergewöhnlichen Inszenierungen erleben können, die von berühmten Regisseuren von Puccinis Meisterwerken kuratiert werden.

Madama Butterfly, Turandot, La Bohème, Tosca und Manon Lescaut werden in einem großen Freilichttheater mit 3.400 Plätzen am Ufer des Massaciuccoli-Sees aufgeführt, direkt vor dem Hausmuseum des Maestros, wo seine sterblichen Überreste aufbewahrt werden und wo man Artefakte und Erinnerungsstücke aus seinem Leben und seiner glanzvollen künstlerischen Karriere bewundern kann.

Im Baluardo San Martino präsentiert der Verein Taurianova nel cuore einen Teppich mit der Darstellung der Rocca Ariostesca.

Die Infiorata von Taurianova (Reggio Calabria) entstand aus der Partnerschaft zwischen dem Pro Loco von Taurianova und dem von Noto in Sizilien, mit dem Ziel, in Taurianova das zu wiederholen, was 36 Jahre zuvor in Noto geschehen war, als die Floristen von Genzano den Einwohnern von Noto die Kunst der Herstellung von Blumenteppichen beibrachten.

So fand 2016 die Infiorata zum ersten Mal in Taurianova statt. Die Mitglieder von Pro Loco, die noch Anfänger waren, beschlossen, sich an einfachen Zeichnungen zu versuchen und wählten „Die Welt von Disney“ als Thema. Es entstanden lediglich acht Skizzen, jede acht Quadratmeter groß.

Im Jahr 2017 beschlossen die Organisatoren, groß zu denken und die Geschichte und Kultur der Region mit der Veranstaltung zu verbinden.
Im Jahr 2018 erhöhte sich die Anzahl der Skizzen auf 11.Im Jahr 2019 wurde das Blumenfestival von Taurianova offiziell als regionale Veranstaltung anerkannt und erhielt damit die institutionelle Schirmherrschaft der Region, der Metropolregion, der Gemeinde Taurianova, des Nationalparks Aspromonte, der Corrado-Álvaro-Stiftung und von Teletón. Bei dieser Ausgabe konnten sich rund 50.000 Besucher innerhalb von drei Tagen über die Zertifizierung freuen, was im Jahr 12 bestätigt wurde. 2023 trotz der dreijährigen Unterbrechung aufgrund von COVID.

Die Festung Ariosto

Unter den verschiedenen Themen, die ausgewählt wurden, um die Vorzüge, Orte und Identitäten der Region Lucca darzustellen, hat sich der Verein für die Darstellung der 𝐑𝐨𝐜𝐜𝐚 𝐀𝐫𝐢𝐨𝐬𝐭𝐞𝐬𝐜𝐚 𝐝𝐢 𝐂𝐚𝐬𝐭𝐞𝐥𝐧𝐮𝐨𝐯𝐨 𝐝𝐢 𝐆𝐚𝐫𝐟𝐚𝐠𝐧𝐚𝐧𝐚 entschieden.

Eine wohlüberlegte Wahl für ein Symbol, das eine ganze Region repräsentieren kann. Die Rocca Ariostesca in Castelnuovo Garfagnana ist ein außergewöhnliches Beispiel befestigter Architektur.
Seine Mauern, seine Pracht und seine Lage im Herzen des Dorfes zeugen von der strategischen Rolle, die dieser Ort im Laufe der Jahrhunderte gespielt hat, als Befestigungsanlagen Verteidigung, Schutz und Macht symbolisierten.
Aber die Rocca ist auch Geschichte und Kultur.

Die Verbindung zur Familie Este und vor allem zu Ludovico Ariosto, dem Statthalter der Garfagnana im 16. Jahrhundert, verleiht der Festung eine Dimension, die über die lokale Geschichte hinausgeht und sie mit der großen italienischen Kultur- und Literaturtradition verknüpft. Im Laufe der Zeit ist die Festung zum Wahrzeichen von Castelnuovo und zu einem der bekanntesten Symbole der Garfagnana geworden. Sie ist einer jener Orte, an denen eine Gemeinschaft ihre Geschichte erkennt und durch die sich eine Region unmittelbar identifiziert.

Im Baluardo San Pietro wird der Verein Portopalo Insabbia aus Portopalo Capo di Passero (Sizilien) das Apuanische Alpen-, Marmor- und Pietrasanta-Skizzenmuseum vertreten.

Verwendetes Material: Sand

Die PortopaloInsabbia-Vereinigung
wurde 2020 von einer Gruppe junger Menschen gegründet, die eine Kunstform pflegen, die mit einem für unser Land typischen Material arbeitet: Sand. Ihr Ziel ist es, die Liebe zur vergänglichen Kunst weiter zu verbreiten. Sie möchten Kinder, Jugendliche und alle Kunstliebhaber dafür sensibilisieren, denn sie glauben, dass Kunst verbindet und unvergessliche Erlebnisse schafft.
Seitdem haben sie an zahlreichen temporären Kunstveranstaltungen und Festivals in Italien und im Ausland teilgenommen und Sandmalereien in Florenz, Montefiore dell'Aso, Caltagirone und in Spanien in Barcelona geschaffen.

Jedes Jahr Ende Oktober veranstalten sie anlässlich des „Mostafest“ in Portopalo di Capo Passero die Insabbiata Portopalese.

Apuanische Alpen

Im Baluardo San Pietro wird die Inverdurata von Pachino an dem Gemälde über die „Rally Il Ciocco“ von Barga arbeiten.

Verwendete Materialien: Obst, Gemüse und Salz.

Gemüse aus Pachino (Sizilien)
Der Verein wurde 2013 gegründet und ist seit 2014 unter anderem an der Organisation der „Inverdurata di pachino di Pachino“ am zweiten Maiwochenende beteiligt.
Die auf dem Boden gestalteten Mosaike werden mit kleinen, geschnitzten Fragmenten lokaler Schätze, Gemüse und Früchte verziert und bemalt, die der Verein sorgfältig aus minderwertigem Obst und Gemüse auswählt, das nicht für den menschlichen Verzehr bestimmt ist.
In Lucca entsteht eine Hommage an das Ciocco-Autorennen: ein Rallyeauto inmitten der Zielflaggen. Die verwendeten Materialien sind zweifellos beeindruckend und verleihen dem Werk Charakter und Dreidimensionalität.

Rally il Ciocco
Die Rallye del Ciocco e della Valle del Serchio ist eine Motorsportveranstaltung, die bald ihr 50-jähriges Jubiläum feiert. Sie genießt nationale Bedeutung im Motorsport und ist, da sie im März stattfindet, das erste große Rennen der Saison. Sie ist eng mit der Garfagnana verbunden, einer landschaftlich reizvollen Region, die sowohl touristisch als auch landschaftlich sehr attraktiv ist.

Im Baluardo San Salvatore wird die Coriandolata-Vereinigung von Acireale ein symbolisches Bild des Friedensmuseums Sant'Anna di Stazzema präsentieren.

Verwendete Materialien: Konfetti und Sand vom Ätna.

Koriander aus Acireale (Sizilien)
Der Verein wurde im Januar 2017 mit dem Ziel gegründet, Kunstwerke aus zwei Materialien zu schaffen, die mit den Traditionen der Region Acireale verbunden sind: monochromes Konfetti und Vulkansand vom Ätna.
Die Werke entstehen auf unterschiedlichsten Untergründen, von Papier und Holz bis hin zu Straßenoberflächen, und ihre Dimensionen variieren.
Die leuchtenden Farben des Konfettis werden durch den vulkanischen Sand, der von den Künstlern, die vor Ort als „Poser“ bekannt sind und in kleinen Gruppen arbeiten, sorgfältig auf dem Untergrund platziert wird, noch verstärkt.

Für ihre einzigartige Technik wurde Coriandolata am 7. Juli 2017 in Barcelona, ​​Spanien, als Anwärterin auf die Mitgliedschaft im „Internationalen Managementkomitee der Hersteller ephemerer Kunstteppiche“ aufgenommen.

In Lucca werden sie das Logo für den Friedenspark Sant'Anna di Stazzema entwerfen – ein poetisches und farbenfrohes Bild, das an Marc Chagall erinnert.

Friedenspark von Sant'Anna di Stazzema
Es wurde im Herbst 1982 von Präsident Pertini eingeweiht und ist das Historische Museum des Widerstands in der Toskana.
Das Museumsgelände wurde zum Nationalen Friedenspark erklärt, einem Ort historischer Erinnerung, der an neue Generationen weitergegeben werden soll.
Der Museumsrundgang, der Plakate, Multimedia-Inhalte, Foto- und audiovisuelles Material umfasst, beginnt mit dem Waffenstillstand von Cassibile im Jahr 1943 und reicht bis zu den Ereignissen im Morgengrauen des 12. August 1944, dem Tag des Massakers, bei dem die Nazi-Faschisten etwa 540 Männer, Frauen und Kinder töteten.
Das Museum beherbergt ein Dokumentationszentrum mit einer Spezialbibliothek zum Widerstand und zur Befreiung der Versilia und der Toskana sowie zu den nationalsozialistischen und faschistischen Massakern in Italien. Es zeigt außerdem mehrere Skulpturen zeitgenössischer Künstler und die Fotoausstellung „Kinder erinnern sich“ von Oliviero Toscani, die Überlebende des Massakers porträtiert, die 1944 Kinder waren, und ihre Zeugnisse.

Auf der Bastion San Regolo wählte die Truciolinarte-Vereinigung von Torricella Sicura das Heilige Kreuz und das Heilige Antlitz.

Verwendete Materialien: Tannenholzspäne

Truciolinarte aus Torricella Sicura (Abruzzen)
Unter der Leitung des dynamischen Präsidenten Serafino Perpetuini ist die Gruppe in den letzten Jahren sowohl beim lokalen Fronleichnamsfest als auch bei der Teilnahme an und Organisation von externen Veranstaltungen deutlich gewachsen. Der Verein kreiert eine alternative Blumengestecke zur traditionellen Methode: Anstelle von Blumen verwendet er kunstvoll gefärbte Silberfichtenspäne, die Blütenblätter darstellen.
In Lucca stellen sie ein Gemälde des Heiligen Antlitzes dar, eines der berühmtesten Werke der Holzstatue, die von Cosimo di Pietro im 16. Jahrhundert geschaffen und in Budapest aufbewahrt wurde.

Heiliges Antlitz von Lucca
Das Heilige Antlitz ist das älteste Holzkreuz des Westens, ein Symbol der Stadt Lucca und ihrer Kathedrale San Martino, das seit dem Mittelalter als Reliquie verehrt wird. Es zeigt einen glorreichen Christus im Gewand (8./9. Jahrhundert) und ist Gegenstand tiefer Verehrung. Es steht im Mittelpunkt der historischen „Luminara di Santa Croce“ am 13. September, die an die legendäre Entdeckung erinnert.
Die Einwohner von Lucca begrüßten das auf wundersame Weise wiedergefundene Kruzifix des Heiligen Antlitzes mit großer Ehrfurcht und stellten es in der Kirche San Frediano auf. Am nächsten Morgen war das Heilige Antlitz jedoch verschwunden und wurde später in einem Gemüsegarten nahe dem Standort der heutigen Kathedrale San Martino wiederentdeckt, die die Bürger eigens für die heilige Skulptur errichtet hatten.
Zum Gedenken an diese „wunderbare Reise“ schlängelt sich jedes Jahr die „Luminara“ durch die Stadt, erleuchtet von Tausenden von Kerzen, die aus den Fenstern hängen.

Beim Baluardo San Colombano wird die Infiorata Montefiore dell'Aso stattdessen die Teufelsbrücke in Borgo a Mozzano repräsentieren.

Verwendetes Material: frische Blumen

Blumenfest von Montefiore dell'Aso
Der Verein wurde am 4. Februar 2009 gegründet.
Die enge Verbindung der Stadt Montefiore zu Blumen und dem Fronleichnamsfest führt uns zurück in die römische und heidnisch-christliche Zeit. Man vermutet, dass Montefiore dell'Aso selbst einen Kult zu Ehren der Göttin Flora beherbergte. Hinweise darauf finden sich im Ortsnamen sowie in den lateinischen Versen der Stadtsatzung von 1569, verfasst von Astulfus de Veronensis. In den späten 1930er Jahren wurde Fronleichnam von einem prächtigen Blumenfest, der „Infiorata“, begleitet und bereichert. Die Prozession, die Darbringung des Leibes und Blutes Christi, zieht durch die Straßen der Stadt, umgeben vom Duft und den Farben der Schnittblumen.
Die Infiorata wird jedes Jahr zeitgleich mit dem Fronleichnamsfest in den Straßen des historischen Zentrums von Montefiore dell'Aso in der Provinz Ascoli Piceno, Italien, gefeiert.

Die Teufelsbrücke
Es handelt sich um eines der originellsten Gebäude in der gesamten Toskana und es befindet sich in Borgo a Mozzano im Serchio-Tal.
Seine einzigartige Form mit dem großen Rundbogen, der von drei kleineren Bögen flankiert wird, hat zu Legenden über seine Entstehung geführt.
Der Legende nach wurde die Brücke von dem heiligen Julian erbaut. Da er sie aufgrund ihrer immensen Schwierigkeit nicht vollenden konnte, bat er den Teufel persönlich um Hilfe und versprach ihm im Gegenzug die Seele des ersten Menschen, der sie überqueren würde. Nachdem die Brücke fertiggestellt war, warf der heilige Julian jedoch ein Stück Focaccia darüber, lockte damit einen Hund an und überlistete so Satan.

Im Baluardo Santa Maria wird die Akademie der Meistermaler von Genzano di Roma ein Gemälde reproduzieren, das symbolisch für das Sommerfest von Lucca steht.

Verwendete Materialien: Salz und Blumen.

Akademie der Meister-Blumenarrangeure von Genzano di Roma
Der Verein wurde 2004 von Giampaolo Leuti gegründet und führt damit eine lange Familientradition fort. Hauptziel ist die Etablierung und Weiterentwicklung von Kooperationen zwischen „Meister-Blumenarrangeuren“, um die Genzano di Roma Infiorata kulturell zu fördern, zu verbreiten und zu unterstützen, zusammen mit den verschiedenen damit verbundenen Aktivitäten, sowohl lokal als auch national und international.

Die Mitglieder der Akademie haben daran gearbeitet, die Produktionstechniken der traditionellen Infiorata de Genzano di Roma zu verbreiten, zu erneuern und/oder wiederzuentdecken, um die lokale Tradition wiederzubeleben und sie an zukünftige Generationen weiterzugeben.
In Lucca ist es eine Hommage an eines der wichtigsten Festivals in Italien und Europa und orientiert sich dabei an zwei legendären Sängern: David Bowie und Alicia Keys, die im Laufe der Zeit auf der Sommerbühne aufgetreten sind.

Lucca Summer Festival
Das Lucca Festival (LSF), auch bekannt als LSF, ist eines der wichtigsten und traditionsreichsten italienischen Musikfestivals und findet seit 1998 in Lucca statt. Es wird jeden Sommer, hauptsächlich im Juli, in der Altstadt von Lucca und gelegentlich auch an anderen Orten veranstaltet.

Im Laufe der Jahre traten einige der größten Künstler der Welt beim LSF auf, zogen ein internationales Publikum an und erzielten an manchen Abenden einen hohen Anteil an Ticketverkäufen im Ausland.
Das Festival ist keinem bestimmten Musikgenre gewidmet, sondern steht allen Stilrichtungen offen, und im Laufe seiner Geschichte haben Künstler und Bands aus der gesamten Musiklandschaft teilgenommen.

An der Porta Santa Maria präsentieren die „Infioratori di Massarosa“ das archäologische Gebiet von Massaciuccoli.

Verwendete Materialien: Blumen, Späne und Sägemehl.

Blumenarrangeure von Massarosa (Toskana)
Jedes Jahr wird die Tradition des Blumenfestes am Fronleichnamstag wiederholt, eine langjährige lokale Blumeninitiative, zu der in den letzten Jahren auch Sägemehlteppiche entlang der Via IV Novembre hinzugefügt wurden.
Die Herstellung dieser atemberaubenden Teppiche, die Teil des spirituellen und kulturellen Erbes von Massarosa sind, ist das Ergebnis geduldiger und sorgfältiger Arbeit von Gruppen von Freiwilligen, die mehrere Tage damit verbringen, Blumen zu sammeln, aus denen frische, duftende Teppiche entstehen sollen, die Webstühle vorzubereiten und die Farben mit dem Sägemehl zu mischen, um raffinierte Muster zu kreieren.
In Lucca werden Freiwillige aus dem Stadtteil Bozzano, Piazza Colle Fontana, ein Denkmal für ihr Viertel errichten, das ein Bild der Villa dei Venulei und einen Blick auf den dahinter liegenden See zeigt.

Römisches archäologisches Gebiet Massaciuccoli
Eine archäologische Stätte am Ufer des Massaciuccoli-Sees zeugt von der Bedeutung der Gegend in der Antike. Der Komplex aus dem 1. Jahrhundert n. Chr. gliedert sich in zwei Hauptbereiche: eine prächtige Patriziervilla auf dem Hügel (im Besitz der mächtigen pisanischen Senatorenfamilie Venulei) und ein flussabwärts gelegenes Wohn- und Wirtschaftsgebiet, das als Poststation (Mansio) und Thermen diente.
Zu den bedeutendsten Überresten der Stätte gehören: Die Villa dei Venulei: In Panoramalage (unterhalb der heutigen Pieve di San Lorenzo) gelegen, umfasste sie ein monumentales Thermalbad und eine große Sauna. Das Mosaikgebäude (flussabwärts): Entlang der heutigen Via Pietra a Padule bewahrt es die Überreste einer ländlichen Villa, die zu einer Raststätte für Reisende umgebaut wurde. Der Komplex ist berühmt für sein Frigidarium mit einem prächtigen schwarz-weißen Mosaikboden, der Meeres- und Fantasietiere darstellt. Der Ausstellungspavillon „G. Lera“: Er beherbergt bei Ausgrabungen entdeckte Artefakte, die das Alltagsleben und die Handelsaktivitäten rund um den antiken See veranschaulichen, der als Anlegestelle und strategischer Knotenpunkt zwischen Pisa und Lucca diente.

Blütenblätter, Holzspäne, farbiges Sägemehl, Salz… der Kreativität bei der Teppichherstellung sind keine Grenzen gesetzt.

Blütenblätter

Am traditionellsten sind natürlich die Blütenblätter, die auf die Tradition der Blumenfeste am Fronleichnamstag zurückgehen, aus denen diese Kunst hauptsächlich stammt.

Die Auswahl der Blumen hängt hauptsächlich vom Ort ab, an dem die Blumenausstellung stattfindet.

Für rote Blüten verwenden wir hauptsächlich Nelken (Dianthus caryophyllus), aber auch in verschiedenen Farbtönen (weiß, rosa). Es handelt sich um eine sehr widerstandsfähige Blume.
Die gelbe Farbe hingegen wird mit den Blütenblättern des Ginsters (Genisteae) gewonnen. Die grüne Farbe mit den Blättern des Buchsbaums (Buxus) und des Wilden Fenchels (Foeniculum vulgare).
Je nach Standort können Sie Wildblumen, Gänseblümchen und andere Pflanzenelemente, Zweige, Blätter, Tannenzapfen für unterschiedliche Farbtöne und Texturen auswählen.

Anschließend werden die Blüten gesammelt und durch das „Schälen“ gereinigt, wobei die Blütenblätter von den Blüten getrennt und dann nach Form und Farbe sortiert werden.
Während der Verarbeitung werden sie regelmäßig mit Wasser besprüht, damit sie fest im Boden verankert bleiben und nicht zu schnell in der Sonne austrocknen.

Das Sägemehl

Teppiche aus farbigem Sägemehl, die sogenannten Pula, die die teureren und empfindlicheren Blütenblätter ersetzten, stellen eine Tradition von großem historischem, kulturellem und künstlerischem Wert dar.

Ein einfaches Material, das durch die Zugabe von Anilinfarbstoff einen beeindruckenden Farbeffekt erzeugt. Am besten eignet sich Pappel- oder Tannensägemehl (helle Hölzer). Nachdem das Sägemehl von den gröberen Spänen getrennt wurde, wird der feine, homogene Anteil gefärbt, wobei die Menge jeder Farbe genau berechnet wird (eine Schaufel entspricht einem Quadratmeter).
Die Aniline werden in Wasser oder Alkohol gelöst, auf das Sägemehl gegossen und verrieben, bis die gewünschte Farbe erreicht ist.
Auf Dachböden, in Garagen und Kellern türmen sich Berge von buntem Sägemehl in allen Schattierungen. Sobald es fertig ist, lässt man es einige Stunden ruhen und lagert es in Säcken, bis es gebraucht wird.
Während der Verarbeitungsphase werden die Formen nacheinander auf den Boden gestellt und das Sägemehl mithilfe eines Siebs darüber gesiebt.

La Sabbia

Unter all den Schichten ist Sand, wie Blütenblätter, ein Material, das sich je nach Region stark unterscheiden kann. Wir finden Sand aus dem Po, Sand vom Meeresboden, Sand aus Schwimmbadfiltern, Marmorsplitter und den für die Ätna-Region typischen Vulkansand.

Die Späne

Die Tradition öffnet sich somit für jede Art von künstlerischer Vermischung, was zur Entstehung von Werken bei verschiedenen Anlässen und in verschiedenen Medien geführt hat.
häufig werden auch Materialien integriert, die normalerweise nicht verwendet werden.

Das Konfetti 

Sie sind eine Besonderheit der aufgestiegenen Künstler, die Konfetti kombinieren
Monochrome Drucke, die mit Farbe und einem Papier mit genau definiertem Gewicht hergestellt werden. Dieses einzigartige Verfahren verwendet keine Abfallmaterialien (Zeitungen, Flyer usw.).

Die farbige Kreide.

Einige Künstler arbeiten am Mittelteil des Teppichs und schaffen Gemälde in Madonnaro-Technik mit religiösen und symbolischen Szenen, während die Sägemehlarbeiten auf dem Teppich einfach und repetitiv bleiben.

Gemüse (Nicht für den menschlichen Verzehr bestimmt)

Sie sind die Protagonisten der ursprünglichen Inverdurata di Pachino, die jedes Jahr im Monat Mai für die Inverdurata rot gefärbt wird.
Die vergänglichen Gemälde der Inverdurata di Pachino sind polychrom, duftend und leuchtend wie das Gemüse, aus dem sie bestehen.

Die Tradition der Blumenteppiche und festlichen Arrangements aus Naturmaterialien besteht darin, gemeinsam Teppiche, Altäre, Bögen und andere Arrangements zu gestalten, die Straßen zu schmücken und Entwürfen zu folgen, die dann von der lokalen Gemeinschaft umgesetzt werden.

Religiöse, figurative und abstrakte Elemente werden mit aktuellen Themen kombiniert. Ihre Anfertigung erfordert Organisation und Koordination aller Teppichknüpfer sowie viele Stunden Vorbereitung. Das jeweilige Element besteht aus einem Netzwerk von Wissen, Techniken, Fertigkeiten und dem Verständnis der natürlichen Elemente, die in den Gebieten vorkommen, in denen es sich befindet. Diese Fertigkeiten werden von Generation zu Generation weitergegeben und ermöglichen so die Herstellung dekorativer, vergänglicher Teppiche.

Es handelt sich um die Kunst, Mosaike aus Blumen und natürlichen Elementen zu gestalten, ohne diese wahllos zu vermischen. Dafür sind vielfältige Fähigkeiten erforderlich, von den Gestaltern des Werkes bis hin zu denjenigen, die das Mosaik selbst herstellen.

Im Laufe der Jahre hat sich der Teppich weiterentwickelt, oft verbunden mit einer einfachen Symbolik, mit einem klar definierten religiösen Thema, aber auch linear und geometrisch, wodurch aktuelle Themen im Zusammenhang mit der Gesellschaft entwickelt wurden: Frieden, Krieg, Gewalt, Brüderlichkeit, Liebe.

In jüngerer Zeit wurde die Tradition der Blumenausstellungen und der ephemeren Kunstteppiche übernommen, und an manchen Orten oder Städten werden weltliche Feste wie der Frühlingsgruß gefeiert.

Der längste Teppich der Welt misst 3.939,53 m in der Länge und 1,98 m in der Breite.

Über 240 Kunsthandwerker arbeiteten acht Stunden lang an der Herstellung des Teppichs aus 80 Tonnen Sägemehl. Das für den Teppich verwendete Sägemehl wurde später in kleinen Souvenirpäckchen an die Teilnehmer verteilt.

Diese Initiative unterstützt die internationale Kandidatur der Kunst der ephemeren Teppiche, die von einem Netzwerk von Ländern, darunter Italien, Spanien, Mexiko, Belgien und Malta, als immaterielles Kulturerbe der Menschheit durch die UNESCO gefördert wird.